ШАРАЙ | колбасы, деликатесы, мясо, полуфабрикаты
Блокировка:
Нет ограничений
Верификация:
Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте
Видимость
открытое
Популярность:
У сообщества нет огня Прометея
Домен:
sharai_company
![Frank Gambale. Фрэнк Гэмбэл Величайший rock-solo исполнитель основавший технику Sweep picking ,высокую, медиаторную технику извлечения звука на электрогитаре собственного производства!
Биография.
(англ. Frank Gambale ; 22 декабря 1958, Канберра, Австралия) — австралийский фьюжн гитарист, известный по выступлениям в составе Chick Corea Elektric Band. Он выпустил одиннадцать студийных альбомов за более чем два десятилетия, и известен своим использованием свипа и экономичного штриха. Содержание [убрать] 2 Дискография 2.1 Студийные альбомы 2.2 Живые выступления 2.3 Компиляции 2.4 В сотрудничестве с Mark Varney Project 2.5 В сотрудничестве с Сьюартом Хаммом и Стивом Смитом 2.6 В сотрудничестве с Маурицио Колонной 2.7 С Chick Corea Elektric Band 2.8 С GRP 2.9 С Vital Information 2.10 Видео релизы 2.11 Инструкции по гитарной технике 3 Ссылки 4 Примечания [править]Биография Фрэнк Гамбале с отличием окончил GIT в Голливуде. Он также преподавал там с 1984 по 1986 год[1]. После окончания института он играл в джаз-клубе Цепь с собственной группой, а в 1985 выпустил свой первый студийный альбом под названием Brave New Guitar, через Legato Records (принадлежащей Марку Варни — брату Майка Варни из Shrapnel Records), в которой по контракту он должен был выпустить три альбома. В том же году он совершил турне с Жан-Люком Понти и вскоре после этого началось шестилетнее пребывание с группой Chick Corea Elektric Band в 1987 году. За время работы Фрэнк принял участие в пяти альбомах и даже был номинирован на премию Грэмми (в двух номинациях). В 1980 году он выпустил два студийных альбома и концертный альбом. В 1988 году он выпустил Monster Licks & Speed Picking — первое из многих учебное видеопособие. Одобренная сделка с гитарной фирмой Ibanez привела в 1987 году к дебюту подписной серии Frank Gambale Model по образцу Saber Ibanez. В 90-х годах Фрэнк расторгнул соглашение с фирмой Ibanez и подписал контракт на серийное производство собственных гитар с Yamaha. В 2011 году он выпустил Carvin FG1, гитару с тонким полым корпусом, изготовленным в США. В 1989 году он подписал контракт с Victor Entertainment на пять альбомов, и выпустили Thunder from Down Under в следующем году. 1990-е годы начались для Гамбале с парой альбомов — Truth in Shredding (1990) и Centrifugal Funk(1991), в качестве части проекта Марка Варни. Это были и совместные работы с другими гитаристами Аланом Холдворсом, Бретт Гарседом и Шоном Лейном, в джаз-фьюжн супергруппе Concept собранной Марком Варни[2]. Around this time, he served as head of the guitar department of the Los Angeles Music Academy[1]. Примерно в это время он работал главой гитарного отделения в Лос-Анджелесской музыкальной академии. В 2000-х годах, расставшись с Victor, Гамбале основал свой собственный лейбл под названием Wombat Records для покупки всей своей дискографии в Legato с целью переоформления своих работ. Живой двойной альбом Resident Alien — Live Bootlegs был выпущен в 2001 году вместе с Imagery Suite. Эти работы отметились дуэтом Гамбале с классическим гитаристом Маурицио Колонной. Он также выпустил студийный альбом Coming To Your Senses, на гитарном лейбле Стива Вая Favored Nations в 2000 году. Гамбале также был членом джаз-фьюжн группы Vital Information с 1988 года, состоящей из клавишника Тома Костера, барабанщика Стива Смита и басиста Барона Брауна. Кроме того, в группе, известной как GHS, он выпустил три совместных альбома с Стивом Смитом и басистом Стью Хэммом через джаз-ориентированный лейбл Майка Варни Tone Center Records. В дополнение к концертной записи, он выпустил учебный DVD под названием Concert with Class в 2003 году. Воссоединение с Chick Corea произошло в 2004 году, и Гамбале впоследствии гастролировал с ней. В 2006 и 2010 годах он выпустил два полностью джазовых студийных альбома Natural High и Natural Selection, соответственно. [править]Дискография [править]Студийные альбомы 1985: Brave New Guitar 1987: A Present for the Future 1990: Thunder from Down Und](https://sun9-74.userapi.com/impf/oFwNwDwQMfj5MWIXEp10BggmkYZRcUxCESN_JQ/IAwhCzbdUi8.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160&sign=1d964ec3b83f1d45936c5aa8bc21f7df&u=z3tq3sZWcZS87E53N47HT_3X2344k82AbzOTxKgs4qA&cs=480x480 "Frank Gambale. Фрэнк Гэмбэл Величайший rock-solo исполнитель основавший технику Sweep picking ,высокую, медиаторную технику извлечения звука на электрогитаре собственного производства!
Биография.
(англ. Frank Gambale ; 22 декабря 1958, Канберра, Австралия) — австралийский фьюжн гитарист, известный по выступлениям в составе Chick Corea Elektric Band. Он выпустил одиннадцать студийных альбомов за более чем два десятилетия, и известен своим использованием свипа и экономичного штриха. Содержание [убрать] 2 Дискография 2.1 Студийные альбомы 2.2 Живые выступления 2.3 Компиляции 2.4 В сотрудничестве с Mark Varney Project 2.5 В сотрудничестве с Сьюартом Хаммом и Стивом Смитом 2.6 В сотрудничестве с Маурицио Колонной 2.7 С Chick Corea Elektric Band 2.8 С GRP 2.9 С Vital Information 2.10 Видео релизы 2.11 Инструкции по гитарной технике 3 Ссылки 4 Примечания [править]Биография Фрэнк Гамбале с отличием окончил GIT в Голливуде. Он также преподавал там с 1984 по 1986 год[1]. После окончания института он играл в джаз-клубе Цепь с собственной группой, а в 1985 выпустил свой первый студийный альбом под названием Brave New Guitar, через Legato Records (принадлежащей Марку Варни — брату Майка Варни из Shrapnel Records), в которой по контракту он должен был выпустить три альбома. В том же году он совершил турне с Жан-Люком Понти и вскоре после этого началось шестилетнее пребывание с группой Chick Corea Elektric Band в 1987 году. За время работы Фрэнк принял участие в пяти альбомах и даже был номинирован на премию Грэмми (в двух номинациях). В 1980 году он выпустил два студийных альбома и концертный альбом. В 1988 году он выпустил Monster Licks & Speed Picking — первое из многих учебное видеопособие. Одобренная сделка с гитарной фирмой Ibanez привела в 1987 году к дебюту подписной серии Frank Gambale Model по образцу Saber Ibanez. В 90-х годах Фрэнк расторгнул соглашение с фирмой Ibanez и подписал контракт на серийное производство собственных гитар с Yamaha. В 2011 году он выпустил Carvin FG1, гитару с тонким полым корпусом, изготовленным в США. В 1989 году он подписал контракт с Victor Entertainment на пять альбомов, и выпустили Thunder from Down Under в следующем году. 1990-е годы начались для Гамбале с парой альбомов — Truth in Shredding (1990) и Centrifugal Funk(1991), в качестве части проекта Марка Варни. Это были и совместные работы с другими гитаристами Аланом Холдворсом, Бретт Гарседом и Шоном Лейном, в джаз-фьюжн супергруппе Concept собранной Марком Варни[2]. Around this time, he served as head of the guitar department of the Los Angeles Music Academy[1]. Примерно в это время он работал главой гитарного отделения в Лос-Анджелесской музыкальной академии. В 2000-х годах, расставшись с Victor, Гамбале основал свой собственный лейбл под названием Wombat Records для покупки всей своей дискографии в Legato с целью переоформления своих работ. Живой двойной альбом Resident Alien — Live Bootlegs был выпущен в 2001 году вместе с Imagery Suite. Эти работы отметились дуэтом Гамбале с классическим гитаристом Маурицио Колонной. Он также выпустил студийный альбом Coming To Your Senses, на гитарном лейбле Стива Вая Favored Nations в 2000 году. Гамбале также был членом джаз-фьюжн группы Vital Information с 1988 года, состоящей из клавишника Тома Костера, барабанщика Стива Смита и басиста Барона Брауна. Кроме того, в группе, известной как GHS, он выпустил три совместных альбома с Стивом Смитом и басистом Стью Хэммом через джаз-ориентированный лейбл Майка Варни Tone Center Records. В дополнение к концертной записи, он выпустил учебный DVD под названием Concert with Class в 2003 году. Воссоединение с Chick Corea произошло в 2004 году, и Гамбале впоследствии гастролировал с ней. В 2006 и 2010 годах он выпустил два полностью джазовых студийных альбома Natural High и Natural Selection, соответственно. [править]Дискография [править]Студийные альбомы 1985: Brave New Guitar 1987: A Present for the Future 1990: Thunder from Down Und")
![Gitarka. Гитáра — струнный щипковый музыкальный инструмент, один из самых распространённых в мире. Применяется в качестве аккомпанирующего или сольного инструмента во многих музыкальных стилях и направлениях музыки, являясь основным инструментом в таких музыкальных стилях, как блюз, кантри, фламенко, рок-музыка, иногда джаз и др.
Испанская гитара - В Средние века основным центром развития гитары была Испания, куда гитара попала из древнего Рима (латинская гитара) и вместе с арабскими завоевателями (мавританская гитара). В XV веке получает распространение изобретённая в Испании гитара с 5 сдвоенными струнами (первая струна могла быть и одиночной). Такие гитары получают название испанских гитар. К концу XVIII века испанская гитара в процессе эволюции приобретает 6 одиночных струн и немалый репертуар произведений, на формирование которого оказал значительное влияние живший в конце XVIII — начале XIX века итальянский композитор и гитарист-виртуоз Мауро Джулиани.
Русская гитара - В Россию гитара попала относительно поздно, когда в Европе она была известна уже пять веков. Но и вся западная музыка стала широко проникать в Россию лишь в конце XVII — начале XVIII века[6]. Основательное место гитара получила благодаря приехавшим в Россию в конце XVII века итальянским композиторам и музыкантам, в первую очередь Джузеппе Сарти и Карло Каноббио. Ещё через какое-то время, в начале XIX века, гитара упрочила свое положение в России благодаря приехавшим в 1821 году в Петербург Марку Аврелию Цани де Ферранти, затем гастролировавшим Мауро Джулиани и Фернандо Сор. Сор, оставив в Москве жену-балерину, ставшую первой русской женщиной-балетмейстером, посвятил поездке в Россию музыкальное произведение для гитары с названием «Воспоминание о России». Это произведение исполняется и сейчас[6]. Первым из значительных русских гитаристов, игравших на шестиструнном инструменте, был Николай Петрович Макаров[6]. В России в конце XVIII — начале XIX веков становится популярным семиструнный вариант испанской гитары, во многом благодаря деятельности жившего в то время талантливого композитора и гитариста-виртуоза Андрея Сихры, написавшего более тысячи произведений для этого инструмента, получившего название «русская гитара».](https://sun9-43.userapi.com/s/v1/if2/VwoI3VQKYh8ig9YlwGHpUxWH_IbCdRYKu7C-ShdVSJG_Wu6r0hY914Ts5z8kUPfN2sQiybFEMFCGwuTRbswlUM2F.jpg?quality=96&crop=155,0,379,379&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360&ava=1&cs=480x480 "Gitarka. Гитáра — струнный щипковый музыкальный инструмент, один из самых распространённых в мире. Применяется в качестве аккомпанирующего или сольного инструмента во многих музыкальных стилях и направлениях музыки, являясь основным инструментом в таких музыкальных стилях, как блюз, кантри, фламенко, рок-музыка, иногда джаз и др.
Испанская гитара - В Средние века основным центром развития гитары была Испания, куда гитара попала из древнего Рима (латинская гитара) и вместе с арабскими завоевателями (мавританская гитара). В XV веке получает распространение изобретённая в Испании гитара с 5 сдвоенными струнами (первая струна могла быть и одиночной). Такие гитары получают название испанских гитар. К концу XVIII века испанская гитара в процессе эволюции приобретает 6 одиночных струн и немалый репертуар произведений, на формирование которого оказал значительное влияние живший в конце XVIII — начале XIX века итальянский композитор и гитарист-виртуоз Мауро Джулиани.
Русская гитара - В Россию гитара попала относительно поздно, когда в Европе она была известна уже пять веков. Но и вся западная музыка стала широко проникать в Россию лишь в конце XVII — начале XVIII века[6]. Основательное место гитара получила благодаря приехавшим в Россию в конце XVII века итальянским композиторам и музыкантам, в первую очередь Джузеппе Сарти и Карло Каноббио. Ещё через какое-то время, в начале XIX века, гитара упрочила свое положение в России благодаря приехавшим в 1821 году в Петербург Марку Аврелию Цани де Ферранти, затем гастролировавшим Мауро Джулиани и Фернандо Сор. Сор, оставив в Москве жену-балерину, ставшую первой русской женщиной-балетмейстером, посвятил поездке в Россию музыкальное произведение для гитары с названием «Воспоминание о России». Это произведение исполняется и сейчас[6]. Первым из значительных русских гитаристов, игравших на шестиструнном инструменте, был Николай Петрович Макаров[6]. В России в конце XVIII — начале XIX веков становится популярным семиструнный вариант испанской гитары, во многом благодаря деятельности жившего в то время талантливого композитора и гитариста-виртуоза Андрея Сихры, написавшего более тысячи произведений для этого инструмента, получившего название «русская гитара».")